唯美的诗有哪些（10首惊艳千年的唯美诗词）
——01——
《长相思·其一》
【唐代】李白
长相思，在长安。
络纬秋啼金井阑，微霜凄凄簟色寒。
孤灯不明思欲绝，卷帷望月空长叹。
美人如花隔云端。
上有青冥之高天， 下有渌水之波澜。
天长路远魂飞苦，梦魂不到关山难。
长相思，摧心肝。
日思夜想！我思念的人，她就在长安。凄冷的秋夜里，天蟋蟀常悲鸣，纺织娘在那精美的井栏边伤心啼鸣；夜里薄薄的霜气透着刺骨的冰寒，连日常坐卧的竹席都浸染了寒气。
室内一盏孤灯昏黄不定，诗人辗转难眠，心中渐渐涌起一股极为浓烈的思念，伸手卷起窗户边的纱帘，抬起头仰望天空的明月，无奈独自长叹。
李白通过听蟋蟀声，感受着竹席都透着冰凉，再看见昏黄孤灯，再有自己难眠的心情，层层渲染着自己的孤独到了极至。
头顶上有青色的天空，白茫茫的飘渺不似凡间，脚底下有清澈的江水不知何时卷起了万丈高的波澜。
如花似玉美人呵，仿佛相隔在云端！上天也难，下去也难，天长长，地迢迢，即便是睡梦中的魂魄，也难以飞跃着重重叠叠的关山呐。
无费尽心思苦苦地追寻，仍然是没有结果的，日日夜夜沉淀下来的相思之情，长相思呵长相思，每每相思摧心肝！令人痛彻心扉。
古诗词中常用“美人”的意象来暗喻理想，就如屈原笔下有“香草美人”，辛弃疾笔下“灯火阑珊处的美人”。
李白笔下的“云端美人”是其心之所念、求而不得的存在，而“长安”更是一种绝佳的暗示。
李白曾经因为贺知章称其为“谪仙人”受到举荐，也才得了个无权无势的御用文人职位，云端美人寄托着李白理想的政治诉求，无论现实与幻想都难以企及。
他将自己仕途上复杂的意旨隐藏在这相思诗歌形象中，隐而不露，自有一种含蓄的韵味。
而开头结尾“长相思”的喟叹，表达了离人的相思之苦，写得情真意切，缠绵悱恻。实则就是李白的强烈政治抱负爱而不得的一种隐喻。
——02——
《长相思·汴水流》
【唐代】白居易
汴水流，泗水流，流到瓜州古渡头。吴山点点愁。
思悠悠，恨悠悠，恨到归时方始休。月明人倚楼。
怀念丈夫的思潮，就像那汴水、泗水一样朝着南方奔流，一直流到瓜州渡口，愁思像那江南群山，起起伏伏。
作者以流水比人，写少妇丈夫外出，随着汴水、泗水向东南行，到了遥远的地方；同时也暗喻少妇的心亦随着流水而追随丈夫的行踪飘然远去。
思念呀，怨恨呀，哪里才是尽头？除非你归来才会罢休。一轮皓月当空照，而我倚楼独自忧愁。
“吴山点点愁”一句，承“瓜洲古渡”而入吴地，而及吴山，写得清雅而沉重，是上片中的佳句。
“吴山点点”是写景，在这里，作者只轻轻一带，着力于頙的“愁”字。
著此“愁”字，就陡然使意发生了巨大的变化：吴山之秀色不复存在，只见人之愁如山之多且重，这是一；山亦因人之愁而愁，这是二；山是愁山，则上文之水也是恨水了，这是三。
这首长相思是抒发闺怨的名篇，构思比较新颖奇巧。
它写一个闺中少妇，月夜倚楼眺望，思念久别未归的丈夫，充满无限深情。全词以恨写爱，浅易流畅，音律和谐，无限深情之外又言简意富、词浅味深，非后世作者所能及。
不像宋林逋《《相思令·吴山青》》写得如此隐晦。
——03——
《浪淘沙·帘外雨潺潺》
【南唐】李煜
帘外雨潺潺，春意阑珊。
罗衾不耐五更寒。
梦里不知身是客，一晌贪欢。
独自莫凭栏，无限江山，
别时容易见时难。
流水落花春去也，天上人间。
这首词作于李煜被囚汴京期间，抒发的是亡国之痛和囚徒之悲，词中饱含着由天子降为臣虏后难以排遣的失落感，以及对南唐故国故都的深切眷念。
李煜归宋之后被封违命侯，实际上是处于严密禁闭的囚居状态。
暮春时节，夜雨绵绵。窗外潺潺雨声，惊醒半夜睡梦中李煜。醒后身处异的自己意识到身盖薄衾，内心更觉凄切。
回想刚才的梦境，梦中的自己多么欢乐啊，仿佛回到往日，饮酒作诗、长歌醉舞。
可惜梦中的情景，如同落花流水，一去不复返。
而环顾四周，黑暗、冷清、夜雨、身寒，这是个多么残酷的现实！今昔相比，真有天上人间之别啊。
独自一人时，实在不忍登高凭栏远望，因为抬望眼，无限江山尽入眼底。
那自由自在、欢乐天堂般的江山也曾属于自己啊，可如今呢？流连异乡，想见故国都是难上加难。
“流水落花春去也，天上人间”，“天上人间”是一个巨大的反差。他是南国的君主，成了北地的幽囚。
“流水落花春去也，天上人间”，小学一年级同学都能认识的字。
看起来是最简单、最普通的言语，经过李后主写出来以后，它所包含的内容是很多人无法想象的，我们想象不到他经历过什么，只能看到两个字——绝望。
——04——
《八声甘州·对潇潇暮雨洒江天》
【宋代】柳永
对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。
渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。
是处红衰翠减，苒苒物华休。
惟有长江水，无语东流。
不忍登高临远，
望故乡渺邈，归思难收。
叹年来踪迹，何事苦淹留。
想佳人、妆楼颙望，
误几回、天际识归舟。
争知我，倚栏杆处，正恁凝愁。
在这潇潇的暮雨中，站在江边，任凭那阵急雨洗涤着这清秋的景色。寒风逐渐凌厉，关河显得愈发寥落，夕阳斜照在我的登临的高楼之上。
极目远眺，只见花木凋零，时光荏苒，那些曾经的美好景物都在悄然消逝。唯有那滔滔不绝的长江水，依旧默默地向东流去，这更让作者深感年华易逝，今昔对比的凄凉。
每当我在高处遥望远方，眼前的景象总会激起我无尽的愁思。我思念那遥远的故乡，那份归心似箭的感觉难以抑制。
回顾这些年漂泊四方的足迹，我不禁问自己，为何要在外停留如此之久？
此刻，心中萌生了归去的念头，于是我想起了远方的她，我多么希望她还在思念我，还会登上妆楼，翘首期盼，误将天际的小船当作我归来的航迹。
然而，我身处异乡，面对这萧索冷落的秋景，回想起往昔，我的凄凉和寂寞只能化作一声叹息。
即使她真的在远方思念我，又怎能知晓我此刻正独倚阑干，凝眸远望，内心充满了同样的离愁别绪呢？
本词是登楼远望题材中的代表作品，因为这是传颂千古的词史丰碑。一句“残照当楼”，境界全出，似全宇宙悲秋之气一起袭来。
——05——
《 凤凰台上忆吹箫》
【宋代】李清照
香冷金猊，被翻红浪，
起来慵自梳头。
任宝奁尘满，日上帘钩。
生怕离怀别苦，多少事、欲说还休。
新来瘦，非干病酒，不是悲秋。
休休，这回去也，
千万遍阳关，也则难留。
念武陵人远，烟锁秦楼。
惟有楼前流水，应念我、终日凝眸。
凝眸处，从今又添，一段新愁。
这是李清照抒写离愁的名篇，写与丈夫分别时的痛苦心情，曲折婉转，满篇情至之语，一片肺腑之言。
日出三竿，铜炉里熏香早已燃尽，铜炉把手冷冰冰的。不梳头，不化妆，不叠被子，红色的锦被在床头凌乱地堆叠，如同我心中起伏的波浪。
我无力去整理，只想在这寂静中独自沉沦。早晨醒来，一切都变得毫无意义，连梳理头发的冲动都被抑制。华贵的梳妆匣被灰尘覆盖，朝阳的阳光无心地洒在帘钩上。
我害怕想起离别的痛苦，那些未说出口的话语在心中回荡。想要倾诉，却无法开口。
我渐渐消瘦，不是因为酒，也不是因为秋天的来临。我无力抗拒，只能接受这离别的现实。即使唱上一万遍《阳关》离别曲，也无法将他挽留。
我的夫婿赵明诚远去他乡，留下我独自守在空荡的楼中。只有那楼前的流水，应顾念着我，映照着我。
“思君如流水，何有穷已时？”我在凝眸远眺的时候，感受到从今而后，又增添了一段新的思念。
那是一种日日盼他归来的愁绪，那是一种无法言说的痛。
——06——
江城子·乙卯正月二十日夜记梦》
【宋代】苏轼
十年生死两茫茫，
不思量，自难忘。
千里孤坟，无处话凄凉。
纵使相逢应不识，
尘满面，鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡，
小轩窗，正梳妆。
相顾无言，惟有泪千行。
料得年年肠断处，
明月夜，短松冈。
这是苏轼为悼念原配妻子王弗而写的一首悼亡词，字字血泪，情意缠绵，表现了绵绵不尽的哀伤和思念。
自从挚爱的妻子离世，我们的世界便被生死的鸿沟无情地分割，这一别，竟已悄然过去十年。
那些与她共度的美好时光，仿佛昨日般历历在目，无需刻意回忆，她的音容笑貌便会自然而然地浮现在我眼前。
她安息在千里之外的故乡，我在她的墓前倾诉心中无尽的凄凉与思念都成为无法实现的奢望。更何况，十年的岁月沧桑，我已经满面风尘，两鬓斑白，即使她能奇迹般地回到我身边，恐怕也难以认出我如今的模样。
上阙记实，下阙记梦，虚实结合，又采用白描手法，出语如话家常，却字字从肺腑镂出，自然而又深刻，平淡中寄寓着真淳。
因对亡妻的深深怀念，我在梦中回到了那魂牵梦绕的家乡，回到了她的身边。
在那熟悉的小轩窗前，她一如往昔，正在静静地梳妆打扮。当我们在梦中重逢的那一刻，千言万语哽咽在喉，只能任由千百行泪水无声滑落。
那每一滴泪水中，都蕴含着我对她的无尽眷恋与不舍。然而，梦境终有醒来的时刻，醒来后留下的只有深深的沉痛与哀伤。
倘若她在另一个世界有知，我想她也会在那明月映照、松树林立的坟冈之上，年复一年地为思念亲人而心痛欲绝吧。
我的这些痴想，正是我对她那份朴素真挚感情的表达，词中的深切悲痛，字字句句都浸透着我无法言表的痛苦与思念。
每一个读到这些文字的人，都会被这份深情所打动，不禁潸然泪下，为我们的故事感到惋惜和哀痛。
——07——
《苏幕遮·燎沉香》
【宋代】周邦彦
燎沉香，消溽暑。
鸟雀呼晴，侵晓窥檐语。
叶上初阳干宿雨，
水面清圆，一一风荷举。
故乡遥，何日去？
家住吴门，久坐长安旅。
五月渔郎相忆否？
小楫轻舟，梦如芙蓉浦。
燃起沉香，以此来消除夏季闷热潮湿的暑气。鸟雀们也在不断地呼唤晴天赶紧到来，天快亮的时候，它们已经站在屋檐下叽叽喳喳地交谈起来。
初升的太阳晒干了荷叶上积攒的昨夜的雨水，水面上的荷花此刻开得正艳，笔直地伸出水面。此情此景，让词人产生浓厚的思乡之情，奈何词人的故乡遥远，不知道何日才能重返故乡。
词人家在吴越一带，却常年久居在京城长安。
现在已经是五月了，不知道家乡那儿时的玩伴是否还记得我，可否划着轻舟，在梦里载着我划进那久违的荷花池。
周邦彦的词以富艳精工著称，但这首词却清新自然，是清真词中少数的例外。词以写雨后风荷为中心，引入故乡归梦，表达思乡之情。
——08——
《青玉案·元夕》
【宋代】辛弃疾
东风夜放花千树， 更吹落，星如雨。
宝马雕车香满路，
凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。
蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。
众里寻他千百度，
蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。
这首词描绘了元宵佳节通宵灯火的热闹场景，然而作者的意图不在写景，而是为了反衬“灯火阑珊处”的那个人的与众不同。
元宵节的夜晚，街市上到处都是美丽的花灯，仿佛是东风一夜之间吹开了千万树的鲜花：四处燃放的烟火又像是天上的繁星被吹落到人间，雨点一般落下来。
繁华的街道上热闹非凡，宝马雕车川流不息。凤箫吹起欢快的曲子，精美的玉壶灯流光溢彩，人们舞着鱼形和龙形的花灯通宵狂欢。这是多么盛大的场面、多么快乐的节日！
节日里出来观灯的妇女头上戴着各式各样的饰物，打扮得花枝招展。
她们笑语盈盈地走过去，留下一阵脂粉的暗香。词人在喧闹的人群里寻觅他的意中人，在张望了千百次之后，他突然回过头来，却看见她正独自一人站在灯火寥落的角落里。
词人一生政治失意，但他始终不肯同流合污，放弃收复中原的理想，这寂寞高洁而不合时宜的形象，正是他自身品格的写照。
梁启超谓“自怜幽独，伤心人别有怀抱。”认为此词有寄托，可谓知音。
——09——
《一剪梅·舟过吴江》
【宋代】蒋捷
一片春愁待酒浇，
江上舟摇，楼上帘招。
秋娘渡与泰娘桥，
风又飘飘，雨又潇潇。
何日归家洗客袍？
银字笙调，心字香烧。
流光容易把人抛，
红了樱桃，绿了芭蕉。
这首心歌写在离乱颠簸的流亡途中。春深似海，愁深胜似海。在看似浏亮的声韵中能读到到夹杂着风声雨声的心底的呜咽声。
江上舟楫穿梭，逐波而摇动。楼上酒帘招展，招引客人，江南小城镇一片繁华。
秋娘渡、泰娘桥都是用唐朝妓女名字命名，用在这里与秀丽江南多佳丽的脂粉繁华非常谐调。加之飘飘轻风，萧萧细雨，画出了一幅江南烟雨图。
水上陆上，行人坐商的小城繁华热闹，江南之地的“风又飘飘，雨又萧萧”蒋捷没有兴致留恋歌舞酒楼，他要急急回家去。
“何日归家洗客袍？”其实吴江离作者的家阳羡（江苏宜兴)已经不远了。还要提出这样一个似乎归期不定的问题，更显其回家心情的急切。
耳边听到了银字笙的弹奏，嗅到了心字形状盘香的气味。还没有到家已经感受到家庭的温馨气氛了。
这大概与“楼上帘招”的触动不无关系，时间何等宝贵，一时一刻也不愿意在外飘泊。
轻风掠水，细雨蒙蒙，连绵不断，恰是梅雨和愁绪如丝不绝如缕的写照。
红了樱桃，绿了芭蕉。草木犹不忘春华秋实，忙红忙绿，更何况人本多情种。
樱桃红了又绿，芭蕉绿了又黄，也是时光易逝的隐喻。
年华易逝，人生易老，作者乘船漂泊，客居异乡，凄冷愁闷，倦懒思归之心情，韶华易逝的感慨溢于言表。
——10——
《摸鱼儿·雁丘词》
【金代】元好问
问世间，情是何物，
直教生死相许？
天南地北双飞客，老翅几回寒暑。
欢乐趣，离别苦，就中更有痴儿女。
君应有语，
渺万里层云，千山暮雪，
只影向谁去。
横汾路，
寂寞当年萧鼓，荒烟依旧平楚。
招魂楚些何嗟及，山鬼喑啼风雨。
天也妒，未信于，莺儿燕子俱黄土。
千秋万古。
为留待骚人，狂歌痛饮，
来访雁丘处。
这首词塑造了忠于爱情、生死相许的大雁的形象，谱写了一曲爱情悲歌。
元好问在吟唱时，满怀深情。他一开始便向苍天、世人、同伴和自己发问，问道：“情是何物？”他自己的回答是，情是甘苦与共，相随相依，更是生死相许。
然而，一对共同度过多个春秋寒暑、比翼双飞的情侣，突然间生死异路，成为了永别。活下来的那只无法承受眼前的打击，更难以忍受日后的孤独和凄凉。
元好问为这只孤雁设想，它在空中盘旋时，一定在悲吟和泣诉：“它已经死了，我已经没有依靠，无论飞到哪儿，也只是独自一人。
与其日后背负还不完的相思债，不如眼前随它一起去！”因此，你最终选择了殉情而死。
这段话，虽然是从雁的角度设想的，但充满了元好问对孤雁的深切理解和同情，可以说是滴泪和血，痛彻肝肠！
词中有大雁生前的欢乐，也有死后的凄苦，有对往事的追忆，也有对未来的展望。但写法的跌宕多姿下是凄凉的悲苦情感，感动之余，也让人为上天的嫉妒齿冷不已。
图片来源于网络，如有不妥，联系立即删除